x

I Travesitti Audrey Geno (165-1970) katua Lisetta Carmi

Iklan

Slamet Samsoerizal

Penulis Indonesiana
Bergabung Sejak: 30 Maret 2022

Minggu, 17 Desember 2023 08:58 WIB

Pameran Seni Terbaik 2023: dari Vermeer hingga Picasso

Pameran Seni Terbaik 2023, menurut catatan media ft.com adalah gelar karya dari Vermeer hingga Picasso. Pilihan kurator, juga mencakup para frenemies Paris, seorang fotografer Italia, dan para seniman besar Amerika.

Dukung penulis Indonesiana untuk terus berkarya

  1. Pembukaan kembali National Portrait Gallery atau Galeri Potret Nasional

Transformasi NPG atau National Portrait Gallery - yang dulunya kumuh menjadi museum yang menarik, penuh semangat, dan wajib dikunjungi adalah kemenangan London di tahun 2023. Keberadaannya lebih dari sekadar bangunan yang dikembalikan ke kemegahan Victoria.

Bangunan-bangunan lama tetap bersinar, bangunan baru memukau: Reynolds tentang pemuda Polinesia Mai, Malala karya Shirin Neshat yang dihiasi tulisan Arab, permadani flamboyan Michael Armitage yang menampilkan para tukang debu dari Hackney.

NPG didirikan untuk mengumpulkan potret untuk orang yang diwakili, bukan untuk jasa seniman, tetapi akuisisi yang bijaksana dari sutradara Nicholas Cullinan menyempurnakan lingkaran tersebut - biografi dan seni yang luar biasa hidup berdampingan di sini.

Iklan
Scroll Untuk Melanjutkan

Ketika museum semakin, secara dahsyat, digerakkan oleh politik (lihat saja pameran Tate Britain yang digantung tahun ini), NPG menjadi mercusuar, merayakan individu dan, dalam pameran yang terbuka dan demokratis. Pameran yang dimotori David Hockney saat ini hingga 21 Januari 2024 benar-benar menyenangkan.

 

  1. Vermeer

Pameran yang paling dinanti-nantikan dalam dekade ini, pertemuan terbesar yang tidak dapat diulang ini - 28 dari 37 lukisan Vermeer yang masih ada - memenuhi semua janjinya. Melihat karya-karya tersebut bersama-sama memperdalam pengalaman masing-masing. Itu  melingkupi pemirsa dalam lingkaran ajaib dunia domestik yang berakar pada dunia nyata. Ia membuka dari panorama kristal Delft ke interior Belanda yang dipenuhi cahaya, mutiara yang berkilauan, para wanita dengan jaket kuning yang dipangkas dengan bulu, tatapan mereka yang penuh semangat memenuhi gambar - namun transenden.

Ekspresi Amsterdam tidak hanya mengumpulkan mahakarya, tetapi juga memperlakukannya dengan penuh hormat: 10 galeri besar untuk karya kecil ini, yang memungkinkan lukisan-lukisan tersebut bernapas, dan juga pengunjung - sebuah bar baru untuk pementasan Old Master yang sensitif.

 

  1. Van Gogh di Auvers-sur-Oise: Bulan-bulan Terakhir

Tahun yang luar biasa bagi seni Belanda: ini juga merupakan pertunjukan yang belum pernah terjadi sebelumnya, sekali dalam satu generasi. Di Auvers selama 10 minggu sebelum bunuh diri, Van Gogh menghasilkan 70 lukisan, yang sebagian besar dikumpulkan di sini.

Meskipun disatukan oleh bahasa yang hiruk-pikuk, disederhanakan, dan warna yang ekstrem, keajaibannya adalah perbedaan nada emosional mereka: "Gereja di Auvers-sur-Oise" yang gelisah dan bergetar; ruang yang terpecah-pecah dan burung-burung hitam yang berbobot dalam "Ladang Gandum dengan Burung Gagak"; arabesque yang anggun dalam "Daubigny's Garden"; "Ladang Gandum dengan Burung Penuai" yang berkilauan, tempat, menurut Van Gogh, kematian "terjadi di siang bolong dengan matahari yang membanjiri segala sesuatu dengan cahaya emas murni".

 

  1. Manet/Degas

Kisah seni Eropa pada tahun 2023 adalah kebangkitan dan kebangkitan Paris. Pertunjukan museum publiknya, yang selalu menjadi bintang karena tumbuh dari koleksi permanen yang unik dari Modernisme awal kota ini, adalah fondasi yang dibangun oleh galeri komersial, lelang, dan pameran seni, seiring dengan berkurangnya daya tarik London pasca-Brexit.

Pameran luar biasa yang menyandingkan para pelopor avant-garde Paris pertama pada tahun 1860-an-80-an ini menunjukkan Orsay dengan kekuatan penuh: "Balkon" karya Manet dan "Keluarga Bellelli" karya Degas, "Olympia" karya Manet dan "L'Absinthe" karya Degas; "Monsieur dan Madame Manet", yang dilukis oleh Degas dan dipotong oleh Manet dengan penuh kemarahan.

"Eksekusi Maximilian", yang dilukis oleh Manet, kemudian dipotong oleh ahli warisnya, dan disusun kembali oleh Degas. Pertunjukan ini telah dipindahkan ke Museum Metropolitan di New York, yang kini menjadi standar kerjasama Paris-Amerika; film laris tahun depan, Paris 1874: Inventing Impressionism, adalah produksi bersama Orsay-Washington.

 

  1. Rothko

Kartu truf kedua Paris adalah museum-museum pribadinya yang mewah, yang dipimpin oleh Fondation Louis Vuitton milik Bernard Arnault di gedung lanskap awan Frank Gehry yang memukau di Jardin d'Acclimatation. Arnault mampu meminjam apa yang ia sukai, dan yang ia sukai saat ini adalah para raksasa abstraksi Amerika abad ke-20.

Rothko dalam peregangan penuh, dari karya-karya figuratif awal yang mengejutkan hingga lukisan-lukisan abu-abu-hitam yang misterius, sensual, keras, gemerlap, dan mendalam. Pameran ini menyusul presentasi Joan Mitchell yang sangat terkenal tahun lalu; Ellsworth Kelly akan hadir pada musim semi mendatang.

 

  1. Philip Guston

Karena citra Ku Klux Klan yang penuh kekerasan, Philip Guston ditunda setelah pembunuhan George Floyd dan lonjakan gerakan Black Lives Matter. Tapi Guston selalu tepat waktu, selalu berbahaya.

"Bagaimana rasanya menjadi jahat?" tanyanya, lalu melukis kartun anggota Klan berkerudung yang berkeliling dengan mobil-mobil kecil yang tidak masuk akal, meneror kota, atau membuat potret, atau tertidur dengan jahat.

Menelusuri perjalanan karier yang kontroversial yang mencerminkan gejolak Amerika pascaperang, pameran Tate ini sangat sempurna - museum ini menampilkan karya-karya terbaiknya setelah persembahan musim semi yang kurang memuaskan (Hilma af Klint, anak kecil di samping Mondrian; Elizabeth Siddal, yang menyedihkan di samping Rossetti) mengenai seniman perempuan yang terlupakan.

 

  1. Lisetta Carmi

Namun, masih ada seniman wanita yang luar biasa yang harus direbut dari ketidakjelasan. Pemuncak daftar Power 100 Art Review untuk tahun 2023 adalah Nan Goldin, yang karyanya "Balada Ketergantungan Seksual", yang mendokumentasikan subkultur LGBT+, menggemparkan New York pada tahun 1985.

Siapa yang tahu bahwa Lisetta Carmi telah tiba di sana beberapa dekade sebelumnya - dan di Italia yang patriarkis? Dalam dua pameran yang luar biasa, foto-foto berwarna tahun 1960-an yang seram namun penuh kasih dari komunitas transgender Genoa, ditambah dengan kronik hitam-putih yang jernih tentang galangan kapal dan pekerja baja di pelabuhan, merupakan sebuah pengungkapan: karena kecemerlangan formal, kesegeraan, dan kemanusiaan. Lisetta Carmi wafat pada usia 98 tahun pada musim panas lalu.

 

  1. Spanyol dan Dunia Hispanik

Bagaimana sebuah bangsa atau budaya menceritakan kisahnya melalui seni? Pertunjukan yang megah dan penuh dengan karya seni ini - Velázquez dan Sorolla, Madonna polikrom, pembuat peta yang fantastis, sutra Alhambra dari abad pertengahan - mengenang masa kejayaan RA pada tahun 2000-an hingga 2010-an, saat pameran RA yang melintasi berbagai genre (Perunggu, Dari Rusia) benar-benar menghidupkan galeri-galeri mewah di Burlington House.

 

  1. Seniman di Masa Perang

Pertunjukan yang sangat ambisius dan menghantui ini dibuka setahun setelah invasi Rusia ke Ukraina dan ditutup bulan lalu saat perang berkecamuk di Gaza. Terinspirasi oleh kerja sama dengan pematung asal Kyiv, Nikita Kadan, kurator Carolyn Christov-Bakargiev mengeksplorasi bagaimana para seniman merespons "kengerian dan ketidakjelasan perang", mulai dari Goya yang berpendapat bahwa perang membutuhkan karya seni yang fantastis dan aneh, hingga Dalí, penulis sejarah visual Dachau, dan Michael Rakowitz.

 

  1. Picasso

Hanya seorang pertapa yang bisa melewatkan bahwa tahun 2023 adalah peringatan 50 tahun kematian Picasso. Di antara 50 pameran di seluruh Eropa dan Amerika (tidak ada di Inggris), tidak ada museum yang tahu apa yang harus dilakukan: kecurigaan pembuatan mitos dan ketakutan yang diasosiasikan dengan kebencian menghalangi retrospeksi yang lengkap.

Ada beberapa pilihan usaha kecil, Minotaur yang berkesan bertemu dengan Banteng Farnese di Picasso dan Antiquity Klasik di Museum Arkeologi Nasional Napoli. Titik nadirnya adalah ketika Musée Picasso di Paris menyingkirkan sebagian besar karyanya untuk pameran Sophie Calle yang menyedihkan, À toi de faire, ma mignonne.

Pameran karya-karya di atas kertas yang luas di Centre Pompidou, Endlessly Drawing (hingga 15 Januari 2024), menunjukkan sumbernya sekaligus membebaskan Picasso untuk masa depan, memakukannya, secara apolitis, sebagai salah satu pelukis terhebat yang pernah ada - sebuah dorongan untuk sebuah karya yang begitu protean sehingga kita masih akan 

Ikuti tulisan menarik Slamet Samsoerizal lainnya di sini.


Suka dengan apa yang Anda baca?

Berikan komentar, serta bagikan artikel ini ke social media.












Iklan

Terpopuler

Pagan

Oleh: Taufan S. Chandranegara

Senin, 10 Juni 2024 12:33 WIB

Terpopuler

Pagan

Oleh: Taufan S. Chandranegara

Senin, 10 Juni 2024 12:33 WIB